Храналогія падзей, якія сфармавалі сучасны дызайн
Графічны дызайн мае доўгую і цікавую гісторыю, і ўсё гэта пачалося з першымі словамі і малюнкамі. З ранніх распрацовак у галіне друку да з'яўлення розных стыляў у дызайне на працягу 20-га стагоддзя, давайце зірнем на асноўных падзеях і руху, якія сфармавалі графічны дызайн.
Раннія інавацыі ў візуальнай камунікацыі і друку
15000 - 10000 BC: Першы вядомая візуальная камунікацыя, з піктаграмамі і сімваламі ў пячорах Ласко на поўдні Францыі.
3600 БК: Blau Помнік лічыцца найстарэйшым артэфактам вядома аб'яднаць словы і малюнкі. Яны, як мяркуюць, з раёна Ірака.
105 AD: кітайскі ўрад афіцыйны Лунь Цай прыпісваюць вынаходніцтва паперы.
1045 AD: Pi Шэн, кітайскі алхімік, вынаходзіць рухомы тып, які дазваляе персанажам быць індывідуальна размешчаны для друку.
1276: друк паступае ў Еўропе цэлюлозна - папяровы камбінат у Фабриано, Італія.
1450: Ёган Gensfleisch ЦУМ Gutenburg прыпісваюць ўдасканаленне сістэмы тыпу друку ў кнігах.
1460: Альбрэхт Пфистер становіцца першым , каб дадаць ілюстрацыі да друкаванай кнізе.
Рэвалюцыйныя змены ў Typeface
1470: Жансон, лічыцца адным з найвялікшых дызайнераў шрыфта гісторыі, ўсталёўвае стандарт навін для рымскага тыпу.
1530: Клод Garamond адкрывае першы тып ліцейнай вытворчасці, распрацоўцы і продажы шрыфтоў друкарак.
1722: Першы шрыфт Caslon Old Style распрацаваны. Гэта пазней будзе выкарыстоўвацца для друку Дэкларацыі незалежнасці.
прамысловая рэвалюцыя
1760: Прамысловая рэвалюцыя пачынаецца і стварае аснову для дасягнення ў галіне графічнага дызайну прадукцыі.
1796: Аўтар Зенефельдер развівае літаграфію . Гэта было першы «для плоскага» спосаб друку выкарыстоўвае, азначае, што ён выкарыстаў плоскую паверхню і падрыхтаваць глебу для сучаснай афсетнага друку.
1800: Лорд Стенхоуп вынаходзіць першы друкаваны станок , выраблены з усіх чыгунных дэталяў. Гэта запатрабавала адну дзесятую частку ручной працы папярэдніх прэсаў і падвоіў магчымы памер паперы.
1816: Першы без засечак шрыфт робіць тонкі ўваход у адзін радок кнігі.
Дызайн ўваходзіць у сваім уласным
1861: Williams Морыс, які стаў вельмі ўплывовай фігурай у гісторыі дызайну, ўсталёўвае сваё мастацтва ўпрыгожвання фірмы. Ён быў асноўным гульцом у Брытанскім мастацтваў і рамёстваў руху.
1869: NW Ayer & Son была заснавана. Лічыцца першым рэкламным агенцтвам, яны ўпершыню адкрыты кантракт і выкарыстоўваць выяўленчае мастацтва ў дызайне.
1880: Развіццё паўтонавага растру дазваляе першую фатаграфію для друку з поўным дыяпазонам тонаў.
1890: Рух Art Nouveau пачынаецца і змяняе дызайн назаўжды. Ён зрабіў свой шлях ва ўсе віды камерцыйнага дызайну і выкарыстоўваць усе віды мастацтва. Стыль працягвалася 1920.
Сучасны дызайн Стылі Узнікаюць
1900: Стыль футурызму дызайну ўзнікае. Пад уплывам кубізму і тэхналогіяй, знялі ўсе традыцыйныя рысы і засяроджаны на чыстых, вострых, прамых лініях. Ён быў папулярны на працягу 1930-х.
1910: Стыль называецца Early Modern распрацаваны. Ён выкарыстоўвае фатаграфіі, а не ілюстрацыі і мінімалістычны, геаметрычны сэнс дызайну. Стыль быў папулярны прыкладна да 1935 года.
1910: Герой Рэалізм знаходзіцца пад уплывам войнаў і працягваецца ў працягу 1940 - х гадоў. Гэты стыль у значнай ступені абапіраўся на рэалістычныя ілюстрацыі людзей і моцнага паведамлення: думаю, Розі кляпальшчык.
1919: Bauhaus адкрываецца ў 1919 годзе нямецкая школа дызайну хутка стала лакаматывам сучаснага дызайну, часта выкарыстоўваючы Art Deco і што стала б швейцарскія стылі.
1920: Art Deco графічны дызайн, з яго смелымі і геаметрычнымі параметрамі высокай кантраснасцю ўзнікае разам з выяўленчым мастацтвам. Ёй не хапае глыбіні іншых стыляў і выкарыстоўваецца праз равучыя дваццатыя і ў 40-я гады.
Стылі Цесна Выконвайце поп-культуры
1932: The Times New Roman гарнітура створана Стэнлі Морысана. Ён быў замоўлены ў «Таймс оф Лондан» .
1940: Адмоўнае прастору і чысты дызайн сфармулявалі швейцарскі стыль дызайну. Без засечак шрыфты і асіметрычных макеты часта аддавалася перавага. Гэта была доўгая папулярнасць і быў заўважаны часта да 1980-х гадоў.
1945: Узнікае Late Сучаснага руху і сочыць на геаметрычных арт - дэко. Гэты стыль носіць нефармальны характар і падае звычайныя макеты. Гэта была звычайная праз 1960-х.
1947: Легендарны дызайнер Пол Рэнд выпускае сваю першую кнігу, « Думка пра Design. » Яго праца будзе ўплываць на кожны сучаснага дызайнера прыйсці пасля яго.
1950: Кіч з'яўляецца і становіцца найбольш прыкметным у часта overdramatic кінаафішы дня. Высокая кантраснасць і смелыя колеру, фантастычныя вобразы і ілюстрацыі рэзка пастаўленых людзей былі распаўсюджаны ў гэтым стылі.
1957: Helvetica распрацаваны Мидингер. Ён хутка стаў папулярнай і стандартнай гарнітурай.
1959: Першы выпуск «Communication Arts» адпушчаны. Гэты дызайн часопіс хутка стаў прамысловым стандартам і мае лепшыя працы сучасных дызайнераў.
1968: Натхнёны галюцынацый, псіхадэлічны стыль з'яўляецца і гуляе ў контркультуры. Чароды, няясныя шрыфты ператвораныя ў формы і яркія колеру прасякнуты часта цяжка чытаны канструкцый.
1970: Ілюстрацыі , якія круціліся вакол калаж стаў папулярным у постмадэрну руху. Накладаюцца элементы і імпульсіўнае адчуванне было распаўсюджаныя ў 80-я.
лічбавая рэвалюцыя
1990: Першая версія Adobe Photoshop адпушчаная, ствараючы рэвалюцыю ў тым , як графічныя дызайнеры працуюць.
2000: Grunge дызайн з'явіўся разам з панк - рок - сцэны , як больш канструкцый выкарыстоўваюцца тэкстуры , каб адлюстраваць брудны пачуццё. Гэты стыль застаецца папулярным праз 2010s.
-2010: Што стала вядома , як плоскі стыль гуляе ад мінімалізму пачуцці з рэзкімі лініямі і дзіўнымі паваротамі , як празмернае выкарыстанне адмоўнага прасторы.
2016: Анатацыя Швейцарскі працягвае мінімалісцкі тэндэнцыю, скажаючы і дэканструкцыі дызайн такім чынам , што здаецца выпадковым.
2017: синемаграф з'яўляецца - фатаграфіі , дзе зроблена адзін невялікі рух - каб прыцягнуць увагу гледачоў у беспарадку на экране маркетынгу.
крыніца:
Philip B. Meggs, Альстон W. Первис. «Meggs 'Гісторыя графічнага дызайну.» Чацвёртае выданне. John Wiley і Sons, Inc. 2006.