У 6 Фазы 3D Production
Існуе пункт у жыцці амаль кожны кінаглядач, калі ён бачыць нешта ў кіно і цудаў, «цяпер, як на зямлі, яны зрабілі гэта?»
Некаторыя з малюнкаў , якія былі створаны для кінаэкране сапраўды дзіўныя, ад зямнога ўстрэсвання бітваў у Уладар кольцаў трылогіі ў зачароўваюць лічбавую асяроддзе вытворчасці для Аватара, Трон: Спадчына, і 2010 у візуальным эфектах чэмпіёна, Inception.
Калі вы глядзіце глыбока пад капотам, ёсць велізарная колькасць складанай матэматыкі і навук, якая ідзе ў сучасныя кампутарных графікі. Але для кожнага кампутара навуковец, які працуе за кулісамі, ёсць тры ці чатыры лічбавых мастакоў, якія працуюць цяжка давесці істот, персанажаў і ландшафтаў іх уяўленне да жыцця.
Графічны канвеер Кампутар
Працэс, які ідзе ў вытворчасць цалкам рэалізавана 3D характару фільма або навакольнага асяроддзя вядомы прафесіяналамі галіны як «кампутарная графіка трубаправод.» Нават калі гэты працэс з'яўляецца даволі складаным з тэхнічнага пункту гледжання, гэта на самай справе вельмі лёгка зразумець, калі ілюструецца паслядоўна ,
Падумайце аб вашых любімых 3D героя фільма. Гэта можа быць Wall-E або Базз Лайтер, або , магчыма , вы былі фанатам Po кунг - фу Панда. Нават калі гэтыя тры персанажы выглядаюць вельмі розныя, іх асноўная паслядоўнасць вытворчасці адно і тое ж.
Для таго , каб прыняць анімацыйны фільм персанаж з ідэі або раскадроўкі малюнка да цалкам паліраваны 3D - рэндэрынгу , характар праходзіць праз шэсць асноўных этапаў:
- папярэдняе вытворчасць
- 3D-мадэляванне
- Зацяненне і тэкстуравання
- асвятленне
- анімацыя
- Прадастаўленне і пост-прадакшн
01 07
Pre-Production
У доследную, агульны выгляд персанажа або асяроддзя задумана. У канцы папярэдняга вытворчасці, завершаныя дызайн лісты будуць накіраваны каманды мадэлявання, якія будуць распрацаваны.
- Кожная ідэя Графа: дзесяткі, ці нават сотні малюнкаў і карцін створаны і прааналізавана на штодзённай аснове рэжысёра, прадзюсерамі і мастацтва вядзе.
- Колеравая палітра: персанаж каляровай схема, або палітра, развіваецца ў гэтай фазе, але , як правіла , не завершаная , пакуль у канцы працэсу.
- Канцэпцыя мастакі могуць працаваць з лічбавымі скульптарамі вырабляць папярэднія лічбавыя макеты для перспектыўных праектаў.
- Знакавыя Дэталі будуць завершаны, і спецыяльныя задачы (напрыклад , футра і тканіны) адсылаюцца на навуковыя даследаванні і распрацоўкі.
02 ад 07
3D-мадэляванне
З выглядам характару дапрацаваны, у цяперашні час праект перайшоў у рукі 3D мадэлістаў. Праца мадэльер павінен узяць двухмерную частка канцэпцыі мастацтва і перавесці яго ў 3D - мадэлі , якія могуць быць прадастаўлены аніматараў пазней ўніз па дарозе.
У сучасных вытворчых трубаправодах, існуе два асноўных метады ў наборы інструментаў моделер у: полигональное мадэляванне і лічбавая скульптура.
- Кожны з іх мае свае унікальныя моцныя і слабыя бакі, і нягледзячы на зусім розныя, гэтыя два падыходу цалкам дапаўняюць адзін аднаго.
- Скулптинг дазваляе больш арганічныя мадэлям (сімвалы), у той час як полигональное мадэляванне больш падыходзіць для механічных / архітэктурных мадэляў.
Прадмет 3D мадэлявання з'яўляецца занадта шырокім , каб ахапіць ў трох ці чатыры кулявых кропках, але яго што - то мы працягнем пакрыццё ў глыбіні ў серыі Maya Training .
03 з 07
Зацяненне і тэкстуравання
Наступны крок у канвееры візуальных эфектаў вядомы як зацянення і тэкстуравання. На гэтым этапе, матэрыялы, тэкстуры і колеры дадаюцца да 3D-мадэлі.
- Кожны кампанент мадэлі атрымлівае іншы Шейдер-матэрыял , каб надаць яму адпаведны выгляд.
- Рэальныя матэрыялы: Калі аб'ект выкананы з пластыка, гэта будзе дадзены якія адлюстроўваюць, глянцавы Шейдер. Калі яна зроблена са шкла, матэрыял будзе часткова празрыстым і пераламляць святло, як у рэальным свеце шкло.
- Тэкстуры і колеру дадаюць альбо праецыяванне двухмернага малюнка на мадэль або з дапамогай афарбоўкі непасрэдна на паверхні мадэлі , як калі б гэта быў палатно. Гэта дасягаецца з дапамогай адмысловага праграмнага забеспячэння (напрыклад, ZBrush) і графічны планшэт.
04 з 07
асвятленне
Для таго, каб 3D-сцэны, каб прыйсці да жыцця, лічбавыя агні павінны быць змешчаны ў сцэне, каб асвятліць мадэлі, дакладна так, як асвятляльныя вышкі на здымачнай пляцоўцы будзе асвятляць акцёр і актрыса. Гэта, верагодна, другі самы тэхнічны этап вытворчага трубаправода (пасля рэндэрынгу), але ёсць яшчэ шмат артыстызму ўдзелу.
- Правільнае асвятленне павінна быць дастаткова , каб быць праўдападобнымі рэалістычным, але драматычным дастаткова , каб перадаць настрой , прызначаны дырэктарам.
- Настрой пытанні: Верце ці не, спецыялісты асвятлення маюць столькі ж, ці нават больш , чым кантроль мастакоў тэкстуры , калі справа даходзіць да стрэлу ў каляровай гаме, настрой і агульную атмасферу.
- Зваротна-паступальны: Існуе вялікая колькасць камунікацыі паміж асвятленнем і тэкстурамі мастакамі. Гэтыя два аддзяленні працуюць у цесным супрацоўніцтве для забеспячэння таго, каб матэрыялы і агні падыходзяць адзін да аднаго належным чынам і што цені і адлюстравання выглядаюць як мага больш пераканаўчымі.
05 07
анімацыя
Анімацыя, як і большасць з вас ужо ведаюць, з'яўляецца стадыя вытворчасці, дзе мастакі ўдыхнуць жыццё і рух у іх характарах. Анімацыя тэхніка для 3D - фільмаў цалкам адрозніваецца ад традыцыйнай маляваны анімацыі, падзяляючы значна больш агульную мову з тэхнікай руху прыпынку:
- Абсталяваны для руху : 3D персанажаў кіруюцца з дапамогай віртуальнага шкілета або "вышкі" , што дазваляе аніматар кантраляваць рукі мадэлі, ногі, выраз твару і позу.
- Пастава да позе: Анімацыя , як правіла , завяршаецца пастава да позе. Іншымі словамі, мультыплікатар будзе ўсталяваць «ключ-кадр», як для запуску і заканчваючы позе дзеянні, а затым наладзіць ўсё паміж так, што рух вадкасці і правільна прымеркаваная.
Перайсці да нашай кампутарнай анімацыі кампаньён сайта для шырокага асвятлення гэтай тэмы.
06 з 07
Прадастаўленне і пост-прадакшн
Заключны этап вытворчасці для 3D сцэны вядомы як рэндэрынг, які па сутнасці ставіцца да перакладу 3D сцэны да фіналізаваным двухмерных файлу. Аказанне даволі тэхнічнае, так што я не буду марнаваць занадта шмат часу на гэта тут. У візуалізацыі фазы, усе вылічэнні, якія не могуць быць зроблены на вашым кампутары ў рэжыме рэальнага часу, павінны быць выкананы.
Гэта ўключае ў сябе, але наўрад ці абмяжоўваецца наступным:
- Завяршэнне распрацоўкі Асвятлення: Цень і адлюстраванне павінны быць вылічаныя.
- Спецыяльныя эфекты: Гэта , як правіла , калі такія эфекты , як глыбіня рэзкасці размывання, туман, дым і выбухі будуць інтэграваныя ў сцэну.
- Наступная апрацоўка: Калі яркасць, колер або кантраст павінен быць зменены, то гэтыя змены будуць завершаны ў апрацоўцы малюнкаў праграмнага забеспячэння наступнага часу візуалізацыі.
У нас ёсць глыбокае тлумачэнне рэндэрынгу тут: Візуалізацыя: Дапрацоўка кадра
07 07
Жадаеце даведацца больш?
Нават нягледзячы на тое, кампутарная графіка трубаправодаў з'яўляецца тэхнічна складаным, асноўныя крокі, досыць лёгка для тых, хто разумее. Гэты артыкул не прэтэндуе на вычарпальны рэсурс, а толькі ўвядзенне ў інструменты і навыкі , якія робяць 3D камп'ютэрнай графікі магчыма.
дастаткова Спадзяюся, было забяспечана тут, каб спрыяць лепшаму разуменню працы і рэсурсаў, якія ідуць на вытворчасць некаторых з шэдэўраў візуальных эфектаў, мы ўсе закахаліся на працягу многіх гадоў.
Майце на ўвазе, што гэты артыкул проста саскочыць кропкі мы абмяркуем усе пытанні, узнятыя тут з больш падрабязна ў іншых артыкулах. У дадатак да About.com, мастацкія кнігі для канкрэтных фільмаў можа быць адкрыццё вачэй, і ёсць яркія інтэрнэт-супольнасці ў такіх месцах, як 3D Total і CG Society. Я заклікаю каго-небудзь з далейшым цікавасцю, каб праверыць іх, або калі ў вас ёсць цікавасць да стварэння нейкай мастацтва самастойна, звярніце ўвагу на наш падручнік серыі: